海报，起源于上海，最早是用于张贴戏剧、电影、演出信息等，因为上海人把职业性的戏剧演出称“海”因而有了“海报”之称。而近期，国内高能的海报设计频频出现，吸引人们再读关注海报设计的重要性。那么到底在海报里隐藏这怎样的创意呢。

　　

　　很长一段时间，国产电影的海报设计一度沦为抄袭，山寨的代名词，随着国内设计意识觉醒，海报设计改革迅猛来袭。现在的海报设计不再是明星头像复制，亦不是简单的情节再现，近日频频出现的高能海报中，隐藏了引人入胜的创意玄机。

　　

　　其一，海报的立意凸显。海报如同一个独立的宣传主体，因此围绕主题来搜集素材，才能确定海报的主色调以及画面规划。因此要摒弃直接摆放电影场景的粗劣海报，必须从电影中找到电影核心意义。如《黄金时代》，用“泼墨”的形式展示乱世状态，然后以淡定的汤唯形象，与乱世形成明显反差，言简意赅的展示海报意图。

　　

　　其二，画面视觉中心。任何一幅海报，如果缺失画面视觉中心，无异于缺失灵魂。当前海报设计，不再以简单的色彩加重来凸显视觉中心，因而设计师对整体画面的渲染与细节凸显的把控能力非常重要。

　　

　　如《秦时明月》乍看整体画面以金色灰色为主，视觉中心不不突出。但几处提亮的金色，在整片灰黑中，引导视线去关注漫天火光中的庞然大物，坍塌的女神像，毁灭的建筑等，极具视觉冲击力。凝视着这样的画面，不知不觉便会被吸引进入剧中的神秘境界中。这便是在纷繁画面视觉中，视觉中心带来的强烈吸引力。

　　

　　其三，引申寓意。两朵小花的《万物生长》海报，借花喻人预示春天来了，要谈恋爱了。开放的花朵是姐姐，含苞待放的是弟弟。两朵花，将恋爱的春天气息展露无遗，而开放与含苞待放，同时恰当喻示片中的姐弟恋情节。

　　

　　经历蜕变的中国电影海报，一方面迎接着来自国际上的开放视角，一方面延续与发扬着深厚的中国文化底蕴，因此设计工作者们，当抛开千篇一律的设计定律，在一方海报设计中尽情彰显我国的文化特色与民族精神。